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Filme Prequel de Starwing Paradox, “As One”, Revela Trailer com Música Tema de Ruki Shiroiwa
No dia 9 de julho de 2025, o site oficial de As One — o aguardado filme anime prequel baseado no jogo Starwing Paradox, desenvolvido pela Square Enix em parceria com o estúdio Sunrise — lançou um novo trailer completo acompanhado de um visual promocional chave. A grande revelação do trailer foi a música tema do filme, intitulada “Meguriboshi” (Estrela Errante), interpretada por RUKI, nome artístico solo de Ruki Shiroiwa, integrante do grupo idol JO1. Além de cantar a música, Ruki também dá voz ao protagonista do filme, Yō.
Estreia e Enredo
O filme tem estreia marcada para 22 de agosto de 2025 nos cinemas japoneses e trará uma história completamente original, ambientada 20 anos antes dos eventos do jogo original. A narrativa gira em torno de Yō, um estudante do ensino médio que sonha em se tornar músico, apesar da oposição de seus pais e de uma crescente desconexão com seus colegas de banda. Em meio a essa crise pessoal, ele começa a ouvir uma voz pedindo socorro. Subitamente, Yō é envolvido por uma luz intensa que o transporta para um novo e misterioso mundo.
Esse mundo é Meguriboshi, um planeta distante que vive sob constante conflito entre duas nações que disputam uma poderosa fonte de energia. Nesse cenário, conhecemos Rako, uma jovem mecânica de robôs que entra em contato com Yō após perder a consciência durante uma missão para lidar com detritos espaciais que se aproximam perigosamente do planeta.
Personagens e Dubladores
Além de Ruki Shiroiwa no papel de Yō, o elenco principal do filme inclui:
- Haruka Shiraishi como Rako, a mecânica que faz contato telepático com Yō.
- Shunsuke Takeuchi como Vigo, um membro da Unidade Pullguard, visto como um irmão mais velho por Rako.
- Yōko Hikasa como Kizana, uma pesquisadora enigmática que detém informações cruciais para o desenrolar da trama.
- Ryūhei Maruyama como Rurowa, pai de Rako.
Equipe Técnica
A direção do filme está sob os cuidados de Kobun Shizuno, conhecido por seu trabalho em diversos filmes da franquia Detective Conan. Já o design dos personagens é assinado por Yoshiyuki Sadamoto, renomado por sua participação em obras como Evangelion, Nadia: The Secret of Blue Water e Summer Wars. Sadamoto retorna ao universo de Starwing Paradox após sua colaboração no design do jogo.
O roteiro é desenvolvido por um trio de escritores experientes:
- Shatner Nishida (Lupin III: Prison of the Past),
- Kana Matsui,
- Masaya Honda (Boruto: Naruto Next Generations).
A equipe técnica também conta com:
- Ippei Gyōbu no design mecânico (Gundam: Reconguista in G, Synduality),
- Produção supervisionada por Joe Teng e Takafumi Yūki,
- Animação a cargo de Honoo e do estúdio GOONEYS.
O Jogo Original
Starwing Paradox foi originalmente lançado para arcades japoneses em novembro de 2018. O jogo oferecia combates em equipes de até oito jogadores contra oito, num total de 16 participantes simultâneos. O gabinete do jogo foi especialmente desenvolvido para simular um cockpit, com movimentos sincronizados com a ação na tela, proporcionando uma experiência imersiva ao jogador.
A produção da animação do jogo ficou sob a responsabilidade da Sunrise (atualmente Bandai Namco Filmworks), o mesmo estúdio por trás da adaptação cinematográfica.
O Mundo de Meguriboshi
A história do jogo — e, agora, do filme — se passa no planeta fictício Meguriboshi, localizado tão distante da Terra que nem mesmo sua luz a alcança. Esse planeta é dividido entre dois grandes reinos: Kō Country A Slegga e Va Led Sei Kingdom, que vivem em constante guerra pela posse de uma misteriosa energia chamada Hoshinochi (literalmente "Sangue das Estrelas"). Essa energia vital, que dá vida ao planeta, é também o motivo da longa disputa entre as duas nações.
Para combater no campo de batalha, ambas as nações utilizam armas colossais chamadas Ae Rial, desenvolvidas por uma corporação multinacional chamada Kizana. Essas armas são equipadas com um sofisticado sistema de transmissão de dados chamado Rearide System, capaz de conectar informações entre planetas diferentes. O verdadeiro poder dos Ae Rial, no entanto, só pode ser liberado quando um cavaleiro especial chamado AZ-One é emparelhado com um alienígena com grandes habilidades de voo.
Nesse contexto, a Terra surge como um planeta recém-descoberto, cujos habitantes apresentam aptidão superior para a conexão com os Ae Rial — o que justifica a presença do protagonista humano, Yō, no enredo da história.
Temas Centrais
O filme “As One” não é apenas uma ficção científica com batalhas interplanetárias e robôs gigantes. A obra promete abordar temas emocionais e humanos, como os conflitos familiares, o anseio pela realização de sonhos, a importância da amizade e o desejo de encontrar o próprio lugar no mundo.
O personagem Yō representa esse conflito interno típico da juventude, em que se busca a afirmação pessoal enquanto se enfrenta a pressão de expectativas externas. Sua viagem para Meguriboshi simboliza tanto uma fuga quanto uma jornada de amadurecimento. Do outro lado, Rako vive em um mundo onde a sobrevivência e a responsabilidade se sobrepõem aos sonhos — duas histórias que se cruzam através de um elo espiritual, criando um poderoso paralelo entre mundos distintos.
Conclusão
Com uma proposta ambiciosa, As One se apresenta como uma adição promissora ao universo de Starwing Paradox, expandindo seus horizontes narrativos ao mesmo tempo em que oferece uma história nova, acessível tanto para os fãs do jogo quanto para quem está conhecendo a franquia agora.
O filme reúne talentos consagrados da indústria do anime em todas as frentes — direção, roteiro, design e dublagem — e promete entregar uma produção visualmente impactante e emocionalmente envolvente. A escolha de Ruki Shiroiwa como protagonista e intérprete da música tema reforça a estratégia de atrair o público jovem, especialmente os fãs de J-pop e cultura idol.
Com estreia marcada para 22 de agosto de 2025, As One é mais do que uma simples prequela: é uma oportunidade de redescobrir o universo de Starwing Paradox sob uma nova perspectiva — mais humana, mais profunda e mais sensível. A conexão entre Yō e Rako promete tocar o coração do público, enquanto as batalhas espaciais e a estética futurista garantem o espetáculo visual. Tudo indica que este será um marco importante para a franquia e um filme imperdível para os fãs de ficção científica e animação japonesa.
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